Marquoir ABC: Personalización

Las páginas 25 a la 28, casi en su totalidad, están destinadas a un alfabeto compuesto por mayúsculas y minúsculas, adornado a los lados por cenefas decorativas.

Desde que comencé a bordar este diseño, que fue lanzado como un SAL, estuve pensando en la forma de personalizarlo, ya que el mismo carecía de una sección especial para hacerlo; por lo que tenía claro que debía crear mi propio espacio para tal cometido.

A medida que bordaba las primeras bandas de alfabetos y cenefas que componen el diseño, me dí cuenta que habían muchos más puntos de espacio entre ciertas bandas. Por lo que, a medida que fue progresando en la labor, me di a la tarea de ir reduciendo puntos de espacio para la personalización del sampler; un punto aquí, dos allá, tres más abajo; aunque todavía no tenía claro la forma en que lo haría.
Muchas veces os he comentado que, a medida que bordamos una labor, se establece una relación especial entre ella y nosotros. Es como si el diseño tomara vida y nos hablase, o se comunicase con nuestro yo interno, de una forma, si cabe, más bien subliminal. Bueno, quizás es una de las sensaciones que me embargan, puntada a puntada, mientras, el bordado y yo, nos convertimos un solo ser.

Así nació la idea de crear una banda especial con todo el espacio libre, acumulado a medida que avanzaba con el bordado; para su realización, utilicé el alfabeto que os acabo de mostrar, y me he admirado, que llegado a este punto, el espacio era el preciso para su creación!

Este es un proyecto muy especial para mi, por ello, la frase que elegí es, en cierta forma, un legado para mis futuras generaciones, pero pensando en mis hijos, para cuando yo ya no esté, que al mirar este sampler, se acuerden de mi.

Un bello día en Murrieta.

El fin de semana pasado, fuimos a visitar a mi querida amiga Wawanna, quien, desde que llegamos a California, nos había invitado a su casa en Murrieta-CA, a hora y media de donde vivimos. Esta era una gran oportunidad para que Rafael conociera una zona diferente del sur de California, ya que Murrieta está muy cerca de San Diego.La casa de Wawanna y Tony, su esposo, está en la cima de una colina, con una vista espectacular; desde donde se puede ver el mar, cuando los días están muy despejados. Viven en una zona privada, donde las casas tienen terrenos de 10 Acres ,mínimo; muchas de ellas dedican gran parte del terreno a la cría de caballos, viñedos, cultivo de frutas y vegetales. Aunque no falta quienes han utilizado el gran espacio para construir casas inmensas, con chanchas y áreas para variedad de deportes, grandes jardines con árboles enormes, piscinas, jacuzzis, etc.

Llegamos temprano y disfrutamos de un día esplendido. Wawanna y Tony , nos hicieron sentir como en casa, son grandes anfitriones. Conversamos de muchas cosas, y como no, también hablamos de los hobbies que compartimos Wawanna y yo, las manualidades y los bordados!!!

Wawanna y Tony, dedican parte de su propiedad al cultivo de hortalizas y frutas, para consumo propio; ambos están jubilados y comparten aficiones, entre ellas la jardinería. Por ello no nos iban a dejar partir sin llevarnos algo de su huerto:
Llegamos a casa con nuestra manos llenas, con sandias, melones, fréjoles tiernos, zanahorias, pepinos, cebollas, etc. Pero lo más importante fue que nos sentíamos con el espíritu renovado y el corazón lleno de cariño y gratitud por los bellos momentos que compartimos; hacía mucho tiempo que Rafael y yo , no disfrutábamos de la compañía de tan buenos amigos.

Pero, Wawanna, como es una artista con su propia linea de accesorios para bordar, no podía permitir que yo volviera sin algo nuevo para mi stash. Me mostró la belleza de piezas que tiene en su colección de accesorios: Chatelaines, Laying tools, Scissors fobs, Threads drops, etc, etc. Me quedé maravillada!! Una cosa es verlos en su página Dazzling Ornaments o su blog, pero otra, muy distinta, es verlos en vivo; es que las fotos no les hacen justicia en absoluto!!Para crear sus accesorios usa materiales de primera calidad, abalorios hechos de piedras semi-preciosas, cristales de Swarovsky y perlas naturales cultivadas. Para dar color a los Laying tools, debe seguir un proceso de 32 pasos.. Os lo imagináis??? Toma más de 15 días la fabricación de una sola pieza; el resultado es espectacular! Ahora tiene un nuevo accesorio, al que yo lo llamo Dazzling Fob, ya que es más grande que un acerico regular; puede ser usado para colocarlo en tijeras, bolsos, teléfonos móviles, etc;hasta en la cintura para decorar nuestro vestuario, o en el automóvil, justo debajo del espejo retrovisor, que es donde Rafael ha colocado él que recibió!
Quedamos en volver; la próxima vez será para pasar un fin de semana completo y Rafael preparará un plato típico español! Wawanna ya hasta nos mostró nuestra habitación, para que no tengamos excusas; en esa ocasión tendremos tiempo de sentarnos a bordar juntas, solo de imaginarlo se me llena el corazón de alegría :)

Gracias Wawanna y Tony, por un día lleno de gratas emociones!!

Peacock Stitching Chair: Ensamblado 2

Poco a poco, continúo con el proceso de ensamblado del sillón, lo estoy haciendo con mucha calma, ya que he decidido no usar goma en el forrado de las piezas y hacerlo todo a mano.

En la siguiente foto podréis ver todas las piezas forradas, junto a la cinta y abalorios que he elegido utilizar.
La parte que más trabajo me ha dado ha sido armar los brazos del sillón; lo demás ha tomado algo de tiempo, pero no por lo complicado, sino más bien para que todo quede realizado de forma muy artesanal y las piezas queden perfectamente centradas.Como os comenté al principio, para el forrado de la piezas, no he usado ningún tipo de pegamento en absoluto; las he forrado tensando la tela con hilo, este método toma mucho más tiempo, pero, el esfuerzo, vale la pena.
Solo estoy trabajando en este proyecto cuando me place hacerlo. He decido realizar algunos cambios en el acabado, que ya os los comentaré cuando el sillón esté terminado, que es cuando podréis apreciarlos mejor.

Ya falta muy poco para ver el resultado final. Hasta la próxima entrega :)

Lazo Floral

El lazo que os voy a a enseñar a realizar hoy, es muy conocido, de los más versátiles y usados. Se puede realizar con todo tipo de cintas, de 1 ó 2 caras; la única condición especial es que para realizarlo y que quede bien, se debe usar cintas de no menos 1.5 cms de ancho.

Cuánta cinta necesitamos?
Lo primero que se debe hacer es calcular la cantidad de cinta necesaria, siguiendo estos pasos:
1) Decidir el diámetro del lazo que vamos a necesitar o queremos realizar.
2) Multiplicar esa medida por 2 y luego por el # de orejas que deseamos tenga nuestro lazo.
3) Añadir el largo de las patas del lazo.

Pasos para realizar el Lazo Floral:
**Estas instrucciones son para realizar el lazo con cinta de 1 sola cara; si lo va a realizar con cinta de doble cara, omita el torcer la cinta.

1) Deje un trozo de cinta que va ser el largo de una de las patas del lazo, tuerza la cinta hasta tener el derecho de la misma hacia usted.
2) Forme la primera oreja del lazo, de acuerdo al largo deseado, esto es la mitad del tamaño de diámetro deseado para el lazo; tuerza la cinta, coloquéla encima del la otra parte de la cinta donde hizo el primer torcido, y sosténgalas juntas con el dedo pulgar e índice de su otra mano.
Haga la segunda oreja del lazo, hacia el lado opuesto, de la misma forma que en el paso anterior, tuerza la cinta y colóquela encima de centro del lazo, donde están quedando todas las zonas torcidas de la cinta, y sosténgalas juntas con el dedo pulgar e índice de su otra mano. Repita hasta que tenga el número de orejas que usted desee para su lazo.
Deje un trozo de cinta, del mismo largo del que dejó en el otro extremo, para la segunda pata del lazo.
3) Con una cinta de menor ancho, o con hilo, amarre el centro del lazo para que queden sujetas todas las piezas. Apriete bien para que quede bien seguro y el lazo se vea mucho mejor.
** Cuando este lazo se realiza para arreglos florales o para ciertos tipos de trabajos, use alambre para amarrar el centro del lazo.
4) Arregle las orejas del lazo de forma que tome una forma redondeada y voluminosa: use los extremos de la cinta o alambre, que usó para amarrar el lazo, para sujetarlo a su proyecto.

El uso de cintas con bordes alambrados, hace que este lazo luzca más voluminoso y sus orejas tengas formas más perfectas, lo que hace que en muchas ocasiones se confunda con un lazo Pompom; hasta se puede lograr dar ciertos efectos especiales a las diferentes partes del lazo, haciendolo más versátil, hermoso y practico de usar.

La forma en que se realiza el lazo floral, es la base para una infinidad de combinaciones, ya sea haciendo el lazo sin patas, con orejas en tamaño decreciente, montado sobre otros tipos de lazos, haciendo varios sets de orejas en cintas de otros colores, con una pequeña oreja redonda en el centro, etc., etc. dando vida a una gran variedad de formas y resultados, lo que lo hace uno de los más utilizados, ya sea empaquetando regalos, decorando coronas de flores, arreglos florales, árboles de navidad, diferentes tipos de manualidades o decorando la casa; en fin , las opciones son ilimitadas.

Espero que este tutorial les sirva para hacer de él uno de sus preferidos :)

Where Stitchers Gather - MXS SAL 2009: Tarea 4

La tarea 4 del "Where Stitchers Gather" SAL, ha sido coser y cantar; muy fácil y rápida de realizar:
Esta banda se realiza con Cross Stitches, Backstitches, y Straight Stitches. Lo nuevo es que, en esta ocasión ademas de los hilos de seda, ha tocado bordar con cordoncillo metálico color rosa, Kreinik Braid #4, en un área de las flores grandes, que le da un toque de elegancia al diseño.

Aquí os muestro el progreso general del diseño:

La siguiente foto es del revés de la labor, para que veáis que, con los puntos especiales y el backstitching, también se puede lograr un revés muy agradable:

La próxima tarea ha dado comienzo hoy; en esta sección del diseño, nos tocará trabajar con Vainicas y Hardanger. Ya os contaré como nos va; pero eso será en 4 semanas, cuando os mostraré la banda 5 terminada :)

Hoy es lunes, un día que me gusta mucho, porque es el comienzo de una nueva semana!!

Mary Wigham, su vida.

Mary Wigham nace en Cornwood-UK, el 26 de Noviembre de 1776, la sexta de 7 hijos de John Wigham (circa 1733-1787 ) y Hannah Thistlethwaite (1741-1811), quienes contraen matrimonio en 1764.

Mapa del área dónde nació Mary Wigham

El padre de Mary, John Wigham, fue hijo de Cuthbert Wigham( 1704-1780) and Elizabeth Dixon (1699-1759), quien en 1760 cede parte de su propiedad, para la construcción de la Iglesia (Meeting House) y cementerio, de la Sociedad de Amigos (Society of Friends) también llamados Quakers, conocida en la actualidad como Coanwood Friends Meeting House.

Coamwood Friends Meeting House

La madre de Mary, Hannah (Thistlethwaite) Wigham, participó activamente en la promulgación de las creencias Quaker, en la formación y varios comités de la Escuela Ackworth, donde Mary, 4 de sus hermanos, varios de sus primos y familiares, fueron educados. James Wigham, hermano mayor de Mary, curso estudios en Ackworth School, desde 1782 hasta 1783; su hermana Hannah , desde 1785 hasta 1788, para ejercer como aprendiz una vez había terminado sus estudios. (Hannah, también, bordó un sampler, titulado "On Providence", bordado en 1786; la fotografía de una sección del mismo aparece en la página 21 del libro "Quaker School Girl Samplers" editado por Needleprint en 2006; en el mismo libro, en la página 45, aparece el sampler de Mary); su hermano menor, Cuthbert, fue estudiante de Ackworth School desde 1789 hasta 1793.

Mary fue alumna de Ackworth School desde 1788 hasta 1791, bordando su sampler en 1790. cuando tenía 13 años. Existe otro sampler con las mismas caraterísticas, bordado por Hannah Hicks en 1790, quien fue compañera de Mary. Las iniciales de Mary Wigham y Hannah Hicks, aparecen en ambos samplers.

Ackwork School Sampler, realizado por Hanna Hicks en 1790

Mary vuelve a Ackworth School in 1795, donde ejerce como Maestra de Lectura, hasta 1800; se cree que durante los 5 años anteriores a su regreso a Ackworth , estuvo de aprendiz en otra escuela.

La madre de Mary, Hannah, ejerce como directora de Ackworth School desde 1795 hasta 1798, sin goce de sueldo. Posiblemente, ella decide tomar el cargo de directora de la escuela, sin recibir honorarios, como una forma de superar la crisis económica que estaban pasando, luego de la debacle económica de los negocios de su esposo y su posterior muerte, en Oct 5 de 1787. La posición le proveía casa y comida, para ella y sus hijos, y le permitía seguir realizando su labor de ministerio de la iglesia Quaker entre los estudiantes. Una vez termina su periodo como directora de la escuela, Hannah se muda a Thaxted en Essex a vivir con uno de sus hijos mayores. Muere a la edad de 70 años, el Mar 22 de 1811.

La salida de Mary en 1800 de Ackworth School, tuvo que ser, de alguna manera, agridulce. Ella debía de tener aproximadamente 24 años y había pasado casi 10 años de su vida ahí; primero como alumna y luego como maestra. Se desconoce a qué se dedicó los 3 años siguientes, pero se cree que durante ese periodo fue cuando conoció a William Russell, hijo de Joseph y Ann Russell de Tewkesbury en Gloucester. William era un comerciante en Liverpool cuando contrajo matrimonio con Mary Wigham , en Pontefract el 18 de Mayo de 1803, por lo que se considera que es posible que ella estuviese trabajando de maestra en una escuela de esa zona. William y Mary se casaron bajo los ritos Quaker y tuvieron una sola hija, Hannah Russell, nacida en Liverpool el 14 de Marzo de 1804.

La hija de Mary, Hannah, se casó con Benjamin Ecroyd (1800-1857) -hijo de Henry y Mary Ecroyd de Marsden- en la ciudad de Leeds el 18 de Septiembre de 1833, quien también fue estudiante de Ackworth School. William se dedicó a la abogacía, fue miembro activo del Comité de Ackworth School y el primer secretario de Friends Provident Institution. Hannah Russell fue la segunda esposa de William, su primera esposa había muerto en 1829 dejando una pequeña niña, llamada "Mary", a quien Hannah crió como propia, junto a sus otros 4 hijos, todos nacidos en Bradfort: Henry Ecroyd, Ph.D (médico) (1834-1894); Lucy Hannah Ecroyd (1835-1908); Elizabeth Ecroyd(1838-1858); y Alfred Russell Ecroyd (1844-1922).

Mary (Wigham) Russell, muere el 24 de Abril de 1833, a la edad de 54 años. fue enterrada en el cementerio Quaker en Bradford, West Yorshire. Su hija Hannah (Russell) Ecroyd, muere en Dore, cerca de Shffield en 1873 a la edad de 70 años, y fue enterrada en el famoso cementerio Victoriano, "Undercliffe", en Bradford.

A través de los hijos y nietos de Hannah, es muy posible que "Mary Wigham" tenga muchos descendientes vivos; quizás, algunos de ellos, estén entre nosotros, bordando y formando parte del "Mary Wigham Quaker Sampler, Forever International SAL", organizado por Needleprint Blog.

Mary Wigham Quaker Sampler, 1790

©Mayté Bermudéz-García, MagicXstitch, 2009. Todos los Derechos Reservados.

**Un agradecimiento muy especial a Jacqueline Holdsworth de Needleprint.com y Needleprint Blog, quien me autorizó a realizar la traducción al español del artículo "Mary Wigham Life and Family" By Donna Dzierlenga, miembro de Live Oak Friends Meeting en Houston, TX-USA, para ser usada en este artículo.

Editado:
El artículo no solo está basado en la traducción del artículo de Donna Dzierlenga, sino que está complementado con una extensa investigación personal, para añadir información y enlaces interesantes.

Estoy trabajando en otros artículos que espero, también, os gusten :)

Mary Wigham: tercera parte

Con este nuevo progreso terminé de bordar la parte superior del Mary Wigham sampler. He realizados varios cambios, pero los mismos no han sido demasiado complicados de llevar a cabo, ya que, a medida que avanzo con la "reconstrucción", queda más espacio y resulta más fácil la ubicación de los motivos.

He cambiado una corona de flores por otra otra, con las mismas medidas, que me permitirá personalizar mejor este proyecto, una vez decida lo que voy a poner. He cambiado algunos colores y su orden en el diseño.

**La foto no es muy buena, pero es la mejor que he podido sacarle, sin usar el flash.

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He recibido varios comentarios y mensajes preguntándome:

¿Para realizar las correcciones y re-ubicar los motivos en un diseño, dibujas todo en un papel? ¿Cómo lo haces?

No, no dibujo en un papel. He bordado tantas veces este tipo de motivos quaker, que ya casi me los se de memoria. Tengo muchos libros y gráficos de diseños quaker los cuales me sirven de guía si deseo ver algún motivo en especial o reemplazarlo.

Para poder hacer reformas o cambios a un diseño es preciso tener el gráfico completo o, por lo menos, un 75% de él, en caso de que sea entregado por partes.

Hago un análisis del gráfico, primero de forma general y luego prestando atención a cada una de las áreas. Tomo nota de las zonas conflictivas, donde hay motivos montados, aglomerados, o espacios vacíos. También analizo las áreas que me pueden servir para realizar mi personalización con fecha, iniciales o nombre; teniendo en cuenta que exista armonía y simetría en el conjunto; pero, sobretodo, procurando mantener la idea original de su creadora, en caso de tratarse de la reproducción de un diseño antiguo.

Mientras realizo la labor, reviso el área que estoy bordando y las áreas aledañas para verificar que todo esté en el sitio correcto y acomodar los motivos de acuerdo al espacio disponible, por si será preciso cambiarlos de sitio o eliminarlos. Las anotaciones las realizo a un costado del gráfico, colocando los espacios o puntos, que voy añadiendo o quitando, y que influyen en el ancho o alto de la labor, así como en la ubicación del motivo dentro del conjunto del diseño.

Al principio es algo complicado, más aún cuando se trata de un diseño que contiene muchos errores, como es el caso del Mary Wigham Sampler, donde hay de todo: aglomeración de motivos: motivos montados; espacios vacíos; errores al bordar los diferentes motivos y que rompen la simetría característica de la mayoría de los motivos quaker.

**En el caso de tratarse de un SAL, es de muchísima ayuda, observar los progresos de las demás participantes; analizar los cambios que ellas realizan y tomar nota de las zonas que deben ser reformadas.

Una vez empezado el proceso, el mismo se va haciendo más fácil a medida que se avanza y que se ha determinado el ancho final del diseño. Pero, es importante desde el principio, contar con márgenes de tela suficientes, tanto a lo alto como a lo ancho para realizar los ajusten sin correr el riesgo de quedarnos cortos. Más vale que sobre a que falte!! LOL

A medida que nos aventuramos a realizar ajustes y cambios en diferentes proyectos, se desarrollan habilidades y el ojo se agudiza para captar los cambios posibles o que se deben realizar. Como siempre os digo, la práctica hace al maestro, nadie nace sabiendo!

A través de los años he aprendido que la filosofía con que realizamos lo que hacemos, influye en el resultado final. Por ello, tengo claro que cuando bordo, no lo hago con ánimos de ser la primera en mostrar la labor o tarea terminada; pongo todo mi empeño en hacerlo bien y que el trabajo final me produzca una gran satisfacción personal; que mi trabajo se sea un reflejo de quien soy yo.

Yo bordo para mi, para los seres que amo, por amor al arte de bordar, procurando mejorar en cada uno de mis proyectos; eso es lo más importante para mi, mi filosofía. La labor terminada será el resultado de muchas horas de trabajo, dedicación y esfuerzo; aunque otra persona la haya diseñado, es mi versión personal de la misma , es mi labor!!

Espero que la técnica que yo utilizo les ayude a realizar los cambios que deseáis realizar en vuestros proyectos para crear vuestra versión personal.

Feliz bordado!!

Marquoir ABC: Alfabeto terminado

Faltaban 4 letras por bordar , la guirnalda del lado derecho y los marcos laterales, realizarlos ha sido una tarea muy placentera; quizás, porque cuando vemos que estamos a punto de concluir algo, las energías se revitalizan y, las ganas de verlo terminado, hacen que nuestras manos trabajen con más rapidez, ¿ O será que el tiempo se nos hace más corto?

Ya he terminado de bordar 24 páginas de un total de 32; eso es el 75% de la labor. Como veréis, ya falta muy poco para terminarlo!!

Los días siguen estando muy calurosos, hay veces que ni el aire acondicionado es suficiente; a una se le quitan las ganas de salir, por lo menos hasta que no haya caído el sol y la suave brisa comience a soplar para darnos un respiro. Lo bueno es que los incendios no han sido muchos en lo que va del verano, pero aún nos queda terminar Agosto, que generalmente es el más caliente y el de mayor peligro de incendios forestales.

Mientras la mayoría gusta de salir de vacaciones en el verano, yo prefiero quedarme en la ciudad o, como mucho, visitar los alrededores. No me gustan las aglomeraciones de turistas, ni las playas repletas de bañistas, me dan agobio; y si a eso le sumamos el calor... la respuesta es NO!

Yo siempre tomo vacaciones en épocas más calmadas; cuando visitar lugares sea más placentero y relajado. Me gusta tomar vacaciones cortas, de cuando mucho 1 semana; por lo general suelo hacerlo en primavera y otoño, aunque algunas veces, la nieve me seduce y tomo algunos días de vacaciones en invierno. Mis días de vacaciones los prorrateo para disfrutar del esplendor de las estaciones y diversificar los sitios que visito. Cuando visito un lugar, me gusta conocerlo, recorrer sus rincones, su historia, sus costumbres, sus comidas, sus celebraciones, su gente; no importa si es dentro de mi país o fuera de él, todos los lugares tienen cosas interesantes que ver, admirar y disfrutar.

Hasta la próxima publicación y gracias por visitarme :)

Where Stitchers Gather - MXS SAL 2009: Tarea 3

Esta tarea corresponde a la banda 3 del Stitcher Pocket. Por comentarios de mis compañeras de SAL, se que ha sido una de las que más trabajo les ha dado, hasta el momento, debido a que era necesario bordar 6 flores con 6 nuevos puntos especiales.

Algunos de estos puntos especiales, requieren algo de practica para ser realizados, cada vez que vamos a utilizarlos; esto se debe a que precisan de algo de habilidad y destreza que solo se consigue con la practica, no importa cuántas veces los hayamos realizado en otras labores. Entre los que más precisan este tipo de practica previa, están, en primera fila, los puntos formados por nudos, entre ellos: Colonial Knot, French Knot, Bullion Knot, solo por mencionar algunos. Por ello no debe sorprender que muchas bordadoras prefieran reemplazarlos por otro tipo de puntos a tener que realizarlos! Cada vez que los usamos tenemos que volver a aprenderlos!! LOL. Pero el esfuerzo vale la pena y el resultado es de los más bonito :)

En el lado izquierdo de la banda, los puntos realizados son: Stumpwork Berry, Bullion Knot Rose y Straight Stitch Flower. Al lado derecho tenemos: Blanket Stitch Pinwheel, Stem Stitch Rose y Rhodes Circle.
De todas las flores que hemos realizado, la que más me gusta es la realizada con los Colonial Knots, pues me recuerda una gardenia y el color es precioso; claro que, la rosa con los Bullion Knots , tampoco se queda atrás!!

Le di una vuelta de 180 grados a la tela, para bordar en el centro MXS 2009 SAL, y así quede constancia que la realicé como proyecto del MagicXstitch SAL 2009. Una vista completa del progreso del bordado:
Hoy damos comienzo a la tarea 4, la cual es algo más fácil de realizar, esto les dará un respiro a las bordadas que se sintieron agobiadas por la tarea anterior; en 2 semanas os la mostraré terminada.

Seguid disfrutando de vuestros bordados!!

Aprenda a realizar estos puntos:
Blanket Stitch Pinwheel, sp Rueda de Festón cerrado.
Stem Stitch Rose, llamada también Backstitch Rose, sp Punto de Tallo - Rosa de Cinta.
Rhodes Circle, sp Punto de Rodas Circular.
Stumpwork Berry, formado por Colonial Knots, sp Punto de Nudo Colonial. Video
Bullion Knot Rose, también conocida como Susan O'connor Rose, se realiza con Bullion Knots, sp Nudo de Carril, Nudo de Vapor. Video 1 , Video 2

Peacock Stitching Chair: El ensamblado

Allá, por el 21 de Febrero del 2008, os mostré el bordado terminado del Peacock , y os dije que en una semana os mostraría el sillón armado.... Hummm, pues han pasado 17 meses de eso.

Por una cosa o por otra, me fui olvidando de ese proyecto; al no tenerlo a la vista, mi atención se concentraba en otros intereses. Hace unas semanas, buscando la tela para el Mary Wigham Sampler, di con él, y no pude más que decirle que sentía haberlo olvidado en el fondo de un cajón. Había llegado el momento de terminar lo que tenía a medias.

Poco a poco, a lo largo de las 2 últimas semanas, fui organizando todo lo que era necesario para realizar el armado y ensamblaje de las piezas. He aquí algunos de los progresos que he realizado:
Cortado de cada una de las piezas en cartón.
2) Ensamblado del asiento y cajón del sillón.
3) Cortado y planchado de las piezas de tela con las diferentes partes del diseño.
Como veréis, esto va tomando forma. Si todo va bien, dentro de poco os mostraré nuevos progresos.

¿¿Habéis mirado si vosotras, también, tenéis algún proyecto olvidado en algún cajón ??

TTSP: terminado

La semana pasada terminé de bordar la pieza frontal del "This too should Pass" Pinkeep, solo faltaba colocarle el abalorio en forma de estrella. En la foto podéis apreciar mejor el detalle de los Rhodes Stitches que forman los ventanales; me gusta mucho el efecto que producen:
Pero no fue todo lo que hice, jejeje. Aprovechando el impulso, bordé la pieza trasera, le puse los abalorios en forma de corazones, mis iniciales y el año:
El bordado lo realicé en 2x2, en lugar de 1x2 como lo indica el gráfico; me gusta que el hilo cubra bien la tela y el diseño se vea más consistente. Nunca me ha gustado el efecto que deja bordar 1x2 en una tela de count 30. Los Rhodes stitches si los bordé usando 1 hebra de seda Gloriana.

El ensamblado lo voy a dejar para después; primero voy bordar la otra pieza del set, el scissor's pocket, para ensamblar ambas a la vez.

¿Os gusta como ha quedado ???

Mary Wigham: segunda parte

Realizar esta labor se ha vuelto una obra de remodelación y conservación al mismo tiempo. Lo cierto es que es uno de los proyectos que más trabajo me esta dando; no solo porque quiero que todos los motivos queden bien distribuidos y sin errores en su ejecución, sin puntos de más o de menos; sino porque, mi deseo es mantener en lo posible la idea original de Mary; mi afán es, simplemente, perfeccionarla lo más posible, sin quitarle su encanto original y dándole el crédito de la inspiración a ella.

Yo no bordo copiando errores, aunque esos errores tengan más de 200 años, jejejeje, eso no los hace más atractivos a mis ojos. Los únicos errores que copiaría son aquellos que al realizarlos han dado como resultado algo bello e innovador; para errores tengo suficiente con los que yo sola cometo, LOL.

Luego de una ardua cirugía cosmética, este es el resultado de la segunda parte del Mary Wigham Quaker sampler:

A medida que avanzo en esta labor, me siento más unida a ella; la tercera parte ya está en progreso :)

Marquoir ABC: recordando al abuelo...

En estos días, en que se celebra un año de la muerte de mi abuelo, me he refugiado en esta labor, bordando sin parar para mitigar la pena de su ausencia y pensando en todas las cosas que se han ido con él.

La casa de los abuelos está en venta; ellos no están y ya nadie tiene motivos para ir hasta allá; ahora el viaje es para visitarlos en su última morada. Cuántos recuerdos deambulan por mi mente; cuántos momentos vividos junto a ellos; cuántas horas compartidas en familia, con risas, bromas, juegos, comidas, rezos y más historias que son parte de mis memorias.

En un rincón de mi habitación está el "sillón de abuelo", como lo llamábamos todos. Aquel pequeño sillón, que a través de los años, muchas veces cambió de tapiz, pero que seguía conservando las muchas horas que en él se sentó a conversar, ver televisión, o a tomar su "cortita siesta", porque sus ojos habían visto mucho, sus oídos escuchado aún más en su larga vida, y el cansancio lo vencía.
Ese sillón se encontraba en la salita familiar, en ocasiones se sentaba simplemente escuchar lo que, los diarios visitantes que llegaban a su casa, decían, comentaban, contaban para ponerlo al día de sus vidas y de las de sus familias. En la casa de los abuelos siempre había visitas; por ello cada vez que íbamos para allá, teníamos la certeza de que nos encontraríamos con alguien más de la familia, o de amistades que los veían a ellos como parte de su familia, porque así eran de queridos mis abuelos.

Cuando el abuelo abandonaba su sillón, algunos de los que estábamos de visita, corríamos para sentarnos en él; es pequeño, cómodo, giratorio y reclinable, pero sobre todo, porque era el "sillón del abuelo". Ahora ese sillón, es mío, porque es lo único que pedí se me diese como recuerdo....En él me siento y puedo sentir el calor del abrazo del abuelo; él me sigue escuchando, en silencio como solía hacer, mientras yo le cuento lo que me tiene intranquila, lo que me hace dudar, lo que me angustia; lo que me hace feliz y me llena de orgullo..... A veces cierro los ojos, y hasta puedo escuchar lo que él me diría para darme un poco de guía con la sabiduría que le dieron sus más de 100 años vividos.Lo extraño mucho, como también lo extraña mi hermana Eleo, y todos quienes tuvieron el lujo de conocerlo y compartir con él... Pero el tiempo sigue adelante y no se detiene, como intentando enseñarnos que siempre debemos seguir adelante ... Yo sigo bordando y conversando con el abuelo; mientras, van tomando vida 9 letras más del alfabeto que estoy bordando...